“Ojalá estuvieras aquí” suele ser un mensaje enviado desde un lugar mejor. Para Masha Popova esta temporada, iba dirigido desde un lugar que ni siquiera existe.

“No tuve la oportunidad de ir a ninguna parte”, dijo la exalumna de NewGen desde el interior de Studio Smithfield, el programa de residencias de moda que ahora facilita su segunda cohorte de jóvenes diseñadores emergentes, con castings y presentaciones ocurriendo a nuestro alrededor en el antiguo mercado de carne. “Solo estaba trabajando y soñando con otro lugar”.

La primavera 2027 se convirtió en una fantasía de escape construida a partir de residuos: arena errante en una maleta creando nuevos textiles, agua salada reestructurando una silueta, colores ahumados por una fogata. Popova abordó esos vestigios imaginados de forma muy literal.

Sus icónicos vaqueros de corte al bies y cintura en V con lavado ácido estaban flocked con patrones giratorios para que los granos parecieran adherirse alrededor de los dobladillos y costuras deshilachadas, y las marcas de aspecto húmedo en un conjunto de top y falda imitaban el contorno que dejan las prendas al ponérselas sobre un bañador aún mojado.

El algodón devoré creó las sombras de pleno verano de las frondas de palma, mientras que otra pieza capturó la silueta de alguien tomándote una fotografía. La textura siempre ha sido fundamental en el lenguaje de diseño de Popova, y aquí hizo gran parte de la narración.

La diseñadora ucraniana también esperaba exigirse más en la construcción: el frente, la espalda y la manga de una brillante chaqueta bomber se formaron esencialmente a partir de un solo componente, con la forma determinada a través de densas líneas de costura para crear la impresión de que estaba constantemente inflada, contrastando su peso con el cárdigan de punto menta y los minishorts de debajo.

Otro abrigo gabardina impresionante y de solapas marcadas estaba cubierto con pintura para cuero, que luego se frotaba en los puntos donde un cuerpo podría desgastarla naturalmente. Casi parecida a un reptil, su tacto suave se revelaba solo al ser tocada.

“Me gusta cuando los telas son un tanto espeluznantes y juguetonas”, dijo Popova. Una nueva colaboración con Reebok trató a las zapatillas Freestyle como otro artefacto arrastrado por la marea.

Las “Denim Ghost” añadieron una capa vaporosa de mezclilla al reconocible diseño de caña alta, mientras que otra versión estaba flocked para parecer como si quien las llevaba hubiera caminado directamente a través de arena mojada.

Tenía sentido, entonces, que esto se montara como su primera presentación inmersiva en los 180 Studios, mostrando la ropa en un nuevo grupo de modelos. “Hicimos casting a maniquíes”, dijo Popova. “Llegan a tiempo. Es una oportunidad para que la gente se sienta realmente cómoda y de cerca con las piezas”.

Contra el telón de fondo industrial, la diseñadora evocó su centro turístico fantasma con un castillo de arena que presentaba una bandera de Masha Popova coronando su torreón, además de un cuadro de personajes reclinados en sillas de playa y sosteniendo tablas de surf en alto para capturar los últimos vestigios del verano.

El estilismo de los maniquíes se inclinó hacia la estética de final de escena de los ochenta del brat pack, con permanentes, peinados mullet y gafas de aviador angulares. Baladas pop desgarradoras se mezclaban con los sonidos del oleaje.

Hay una pulcra perversidad en construir una colección entera alrededor de las vacaciones cuando eres un joven diseñador atrapado en el ritmo de crear una colección calendarizada en Londres. Fue reconfortante ver a Masha Popova mantener el rumbo en medio de las mareas siempre cambiantes.