Londres es una ciudad de extremos. De pompa y circunstancia, sí, pero también de subversión y contracultura. Para la colección de primavera/verano 2027 de McQueen, el primer desfile oficial de la marca en el calendario de la Semana de la Moda de Londres desde 2001, el diseñador Seán McGirr se inspiró en ambas caras de la ciudad, desde la sastrería impecable hasta el estilo de club desenfadado.

Presentada en el interior de la cripta (Undercroft) de la capilla de Lincoln's Inn —una estructura cavernosa del siglo XV con suelo de piedra y lápidas visibles— ante invitados como Lola Tung, Emma Corrin, Alexa Chung y Florence Welch, la colección captó la energía inquieta de la ciudad que la rodeaba.

«Londres siempre me estimula», afirmó Seán McGirr tras el desfile. «Hay una actitud, hay un toque lúdico. La gente mezcla las cosas de una manera "incorrecta". Me encanta esa incorrección».

Esa tensión se manifestó en ropa de noche ideada para una rave en el sur de Londres, no para una gala. Un vestido blanco de seda de alto brillo fue cortado con un detalle afilado que dejaba el cuerpo al descubierto, mientras que el conjunto con corsé que lució Paloma Elsesser presentaba una falda transparente que invitaba a bailar.

Los detalles hacen alusión tanto a la propia ciudad como a la herencia rebelde de la marca. Las modelos llevaban el cabello fijado con gel en forma de cuernos estilo mohicano y los zapatos de tacón presentaban talones festonados que recordaban al bolso «Armor» de mediados de la década de 2000 de la firma.

Eran zapatos, señaló McGirr, que pertenecían a Cyberdog, la tienda culta de música y venta minorista cibernética en Stables Market de Camden.

La sastrería fue igual de teatral: trajes estructurados y severos se estiraban en colas con alas de ángel, convirtiendo el diseño de trajes en algo casi de otro mundo. Tres de los trajes fueron diseñados junto con Huntsman, un sastre de Savile Row que colaboró con la marca en 2002 y 2012.

Una influencia más discreta provino de «El bautismo de Cristo» de Piero della Francesca, un cuadro que McGirr descubrió en la National Gallery tras mudarse a Londres y que representa «la trascendencia y la serenidad», según indicó.

Seán McGirr ocupa uno de los puestos más difíciles de la moda. Diseña para una casa cuyo fundador no solo era enormemente talentoso, sino también enormemente querido, y cuyo trabajo ha sido elogiado y mitificado sin cesar.

Esta colección sugirió que McGirr está empezando a encontrar un camino a seguir a través de los códigos de la casa, en lugar de simplemente mirar hacia atrás a través de su historia.