La primera vez que fue a los Emmy, dice Patrick Ball, «sentí como si estuviera en un sueño febril». El actor, que interpreta al Dr. Frank Langdon en The Pitt, asistió con sus compañeros de reparto después de que el drama médico de HBO Max se convirtiera en una de las mayores sensaciones del año.

La gente estaba increíblemente entusiasmada con este nuevo programa que se sentía un poco como uno antiguo (pero no exactamente) y que, casi de la noche a la mañana, se había convertido en parte del zeitgeist del entretenimiento.

Pero este era el primer trabajo televisivo continuo de Ball (fue invitado en Law & Order en 2023). Y la pura velocidad del ascenso de The Pitt dejó a todos, dentro y fuera del reparto, ligeramente conmocionados.

«Éramos tan nuevos y salimos tan de la nada», dice Ball, «que nadie sabía muy bien qué hacer con nosotros». Esta vez, las cosas fueron un poco menos desconcertantes. Ball fue nominado, al igual que el programa.

Su novia, Elysia Roorbach, voló desde Canadá, donde estaba rodando, para asistir con él. Y aunque Ball no se llevó un trofeo a casa, «fue realmente increíble recorrer la noche de los Emmy, todo el fin de semana, y ver a tantas personas a las que he admirado toda mi vida acercarse y hacerme sentir que pertenezco aquí».

Probablemente ayudó que Ball luciera como toda una estrella de televisión. Vestido con una chaqueta de cena de terciopelo de doble botonadura, pantalones con franja de satén y mocasines con borlas de Louis Vuitton —por no hablar del reloj Audemars Piguet Royal Oak en su muñeca— estaba canalizando el viejo Hollywood pero manteniendo la vibra muy de «2026».

Resulta que mezclar lo clásico y lo contemporáneo es una especialidad de Ball, tanto en su forma de vestir como en su actuación. Poco después de que terminara el fin de semana, y con Ball ya de regreso en el trabajo rodando la tercera temporada de The Pitt, nos pusimos al día por teléfono para hablar sobre su equilibrio sartorial y profesional, por qué sigue amando el teatro, qué le espera al Dr. Langdon y más.

Siga leyendo para conocer algunos momentos destacados de nuestra conversación. Esta entrevista ha sido condensada y editada.

Una casa como Louis Vuitton, especialmente desde que fue asumida por Pharrell, parece ser realmente el epítome de tomar un legado clásico y mantenerlo en conversación con los tiempos. Eso es algo que intento hacer con mi trabajo.

The Pitt transita por este género muy clásico, pero la idea es hacerlo sentir contemporáneo. Es también lo que hice cuando interpreté a Hamlet aquí en Los Ángeles con Robert O'Hara.

Así que ir al fin de semana de los Emmy sabiendo que esta era mi primera nominación para mi primer trabajo en televisión, queríamos reconocer la intemporalidad de este momento, pero de una manera que no se sintiera estancada en un museo.

Pharrell ideó este look increíble con una chaqueta de terciopelo que es un poco camp, un poco dandy, pero también muy Rat Pack, muy del viejo Hollywood. Se sentía muy en la vibra de mi filosofía general de vida.

Paso gran parte de mi vida con botas y vaqueros azules. Pero cuando vas a la iglesia el domingo, te pones tu buena camisa.

Cuando vas a la oficina, te pones corbata. Y cuando vas a una alfombra roja, te vistes para esa ocasión.

Se trata de ser fiel a quien eres, pero también de ser fiel al momento en el que estás entrando y no tener miedo de divertirte con eso. Realmente aprecio a mi estilista, Fabio Mediato, y a mi novia, Elysia Roorbach, por animarme a divertirme.

He pasado la mayor parte de mi vida sintiendo que no tenía acceso a la moda. Fui un gran buscador de tiendas de segunda mano; he intentado encontrar mi propio sentido de la moda a cualquier escala en la que esté viviendo.

Y durante los últimos dos años, a medida que me han traído a este nuevo capítulo de mi vida donde voy a alfombras rojos y entro en Hollywood de la manera en que lo hago, ha sido muy divertido aprender el lenguaje de la moda y dónde mi personalidad auténtica puede encontrarse con él.

Rodamos ocho meses al año —estamos rodando el episodio 38 ahora mismo— y cuando no estamos rodando, el programa se está estrenando.

Así que he estado viviendo prácticamente sin parar en The Pitt durante dos años y medio, pero se siente como si lo hubiéramos estado haciendo durante mucho más tiempo.

El escenario 22, aquí en Warner Brothers, se ha convertido en nuestro hogar, y es como si nunca hubiera habido un tiempo antes de él y nunca hubiera un tiempo después.

Pero luego te alejas por un segundo: esta primavera, regresé a Nueva York para mi debut en Broadway con Becky Shaw, y me estaba quedando en mi viejo apartamento en Clinton Hill, Brooklyn, con el mismo compañero de habitación con el que solía vivir, y realmente pone las cosas en perspectiva.

Como: «¡Vaya! Esto pasó mucho más rápido de lo que me doy cuenta en el día a día».

Simplemente se siente como un trabajo honesto. Sales y das una parte de ti mismo al audiencia todas las noches, y tienes una línea directa de comunicación con ellos, pasas por una experiencia con ellos, y luego sales por la puerta del escenario más tarde y hablas con ellos cara a cara.

Es una institución increíblemente importante, íntima y democrática en la que he creído toda mi vida y espero seguir participando en ella toda mi vida.

Experimentas la comunidad directamente, de una manera no mediada, y creo que eso va a ser una parte aún más esencial de la cultura en el futuro, a medida que nos ocultemos más detrás de nuestros teléfonos y seamos ordenados por el algoritmo.

Me encanta el teatro, y que viva por mucho tiempo.

Todo lo que puedo decir es que me encanta la temporada 3 y la historia que estamos contando. Creo que estamos encontrando nuestro ritmo en este momento.

Estoy muy emocionado por esta temporada y con muchísimas ganas de que el público la experimente en enero.

Esa es la filosofía de The Pitt en su máxima expresión. Es agradable poder celebrar, ser parte de la gran comunidad de Hollywood, arreglarse e ir al baile con nuestros amigos, pero se trata de mantener lo primero en primer lugar, y lo primero es el trabajo.

El trabajo es la recompensa. No son los trofeos, no son los atuendos, es contar la historia.

Mi madre es enfermera de urgencias y mi padre es paramédico, y recibí una llamada de mis padres hace un par de semanas diciéndome que un colega suyo —un médico de larga trayectoria en la comunidad de urgencias en Carolina del Norte— perdió la batalla contra la depresión.

Y fue un recordatorio de que estamos contando una historia real sobre personas reales, y estamos en la sala de los Emmy porque esa historia es importante. No estamos aquí para celebrarnos a nosotros mismos.

Estamos aquí para celebrar a los verdaderos héroes que hacen un trabajo real. Volver al trabajo la mañana después de los Emmy para sumergirse de nuevo en contar esa historia se sintió correcto.